刘玥

　　文创产品的终极意义，在于让文脉活在当下，赢得长久回望。唯有补齐内容短板、做实文化赋能，潮流文创才能真正成为接触传统、读懂传统、热爱传统的文化窗口。

　　从“文创雪糕”到“青铜器盲盒”，从“古风书签”到“壁画笔记本”……近年来，文创产品越来越火，成了年轻人追捧的“潮品”。但市场上多数文创产品，文化表达上都浅尝辄止，绝大多数消费者记住了玩偶“颜值”，却忽略了文物底蕴，让文创产品沦为“带文化标签的普通潮玩”。

　　文创借力潮流，本是传统文化破圈的绝佳路径。长期以来，馆藏文物静立展厅、依托史料传播，自带“厚重感”但也自带“距离感”，很难走进年轻人的日常生活。紧跟潮流的文创产品让文物走出展柜，变成日常好物。以潮流为入口接引传统、以趣味形式承接文脉，是文创产品最可贵的时代价值。

　　但火热销量的背后，“重外壳、轻内核”的短板愈发凸显。细观市场，不少文创产品陷入“只取纹样、不取文脉”的创作误区。器物的历史背景、礼制内涵、工艺价值被弱化，卡通造型、网红“颜值”成为核心卖点。市场渐渐形成“文化做点缀、潮流做主角”的现象：年轻人享受拆盒惊喜、集款乐趣，看似火热的“文化消费”，却缺失了“文化感悟”。

　　当国风文创成为年轻人的消费新宠，我们是否该深思：热闹的潮玩消费背后，究竟是传统文化的真正出圈，还是文物元素的片面带货？

　　优质文创深耕内容，带来的传播价值不言而喻。把潮流文创打造成“流动的文化课堂”，能够吸引年轻人主动关注传统；把文物IP转化为亲民消费品，能够拓宽文化传播的覆盖面；真正做到“一物一故事、一玩一收获”，才能实现“玩中研学、乐中传承”。反之，只复刻外形、不深挖内涵，文化科普浅尝辄止，最终只会造成“流量热闹一时，文脉留不下分毫”的尴尬局面。

　　想要扭转文创“重形轻质”的消费偏差，引导年轻人从“为‘颜值’买单”转向“为守文脉驻足”，需要文创出品方补齐内容短板、做实文化赋能。其一，产品设计要形神兼备，在现有外观基础上，升级配套解说卡片，补齐深度内容，告别“简单贴标式科普”。其二，为产品增设科普二维码，配套文物讲解短视频、典故短科普，让年轻人在把玩手办的同时读懂背后的故事。其三，消费引导要由浅入深，引导大众从单纯打卡消费，升级为主动了解、自觉传承，真正让潮流文创成为接触传统、读懂传统、热爱传统的文化窗口。

　　文创的终极意义，不在让文物流于图案，而在让文脉活在当下；不在制造一时爆款，而在赢得长久回望。

责编：周艺凝
审核：叶 健